形象照前行者常犯的心理迷雾
每个人在开始摄影之旅时，都会经历一段称为「菜鸟新手」的期限，那时候的他们，通常不知道如何才能拍出什么样的照片。即便经过一段时间的尝试，他们仍然无法准确预判按下快门前后的结果，常常发现拍出的作品与心中构想差距巨大。在这个积累经验的过程中，不免产生对自我的怀疑，这种经历几乎是所有刚接触摄影的人都会遇到的。
为何我拍照总是那么不顺眼？
人们往往会觉得别人随意一按就能拿到精彩照片，而自己无论如何努力都感觉哪里都不对劲。这并非因为他们天生擅长捕捉美好瞬间，而是多次尝试和失败教会了他们哪些地方做得不好，以及怎样可以改进。虽然拍出来的照片可能并不理想，但关键在于不断尝试，从那些看似失败的作品中寻找自己的不足，然后在下一次再次尝试时进行修正或补充。
我没有好相机，所以我拍得不好。
在摄影领域，有一种迷信：如果拥有更好的设备，就能创造更美丽的照片。但事实上，没有任何高科技能够代替经验和技巧。你可以拥有一台最顶级相机，但若缺乏经验，你依旧无法掌握如何把握最佳瞬间。而提高水平并非简单地购买更多装备，真正提升需要通过不断实践和学习来实现。
我所做的一切都显得很不专业。
「专业」是一个模糊且主观的概念，每个人对于此有着不同的理解。不论使用的是什么类型相机、镜头还是设置方式，最重要的是你是否能够创作出令人印象深刻的作品。如果你的作品令人满意，无论你用了什么方法，你就是一个「专业」的摄影师。至于正确或错误的手法，每个人的风格都是独特而不可复制的。
我永远也不会像那些职业摄影师一样流畅。
每个人的起点都是模仿他人，即使人们否认这一点。我们受到周围优秀工作的大量影响，希望自己也能创作出同样引人注目的图片。但即便如此，我们似乎总觉得距离目标还遥远。然而，请记住，没有人从一开始就天生具有成为职业级摄影师必要技能。当看到我们喜欢的人物成果时，我们应该鼓励自己：只要持续努力，就有机会达到我们的梦想标准。
后期编辑太麻烦，我宁愿直接使用滤镜。
当然，如果你只是为了娱乐而轻松快乐地分享生活片段，那么手机应用程序提供了一种方便快捷解决方案，它们可以帮助节省时间，并且有时甚至比花费大量时间后期处理图像效果要好。不过，对于追求深入探索艺术本质、想要将视觉语言传达给世界的人来说，后期处理是一项宝贵的手艺，是与作品之间互动的一个深度层面。在这过程中，我们才能更加全面地理解我们的工作，同时调整细节以达到最佳效果。尽管后期编辑过程繁琐，而且现代社会普遍倾向简化，但我仍建议那些渴望探索更深层次艺术性的人去学习基础知识，即使这些基础知识可能不能立即让你的图片变得惊艳，但是它们至少能够指引你走向正确方向，让你的作品更加完善。